У цій статті перелічено практики, перелічені в Нематеріальна культурна спадщина ЮНЕСКО в Азербайджан.
Зрозумійте
Країна має тринадцять практик, перелічених у "репрезентативний список нематеріальної культурної спадщини "Від ЮНЕСКО та дві практики"аварійний резервний список - - ».
Жодна практика не включена в "реєстр найкращих практик захисту культури ».
Списки
Представницький список
| Зручно | Рік | Домен | Опис | Малювання |
|---|---|---|---|---|
| Азербайджанський мугам | 2008 | * Виконавські види мистецтва | Азербайджанський мугам - традиційний музичний жанр, який піддається високій мірі імпровізації. Класична та академічна музика, вона також включає популярні бардівські мелодії, ритми та техніки виконання та виконується у багатьох обстановках по всій країні. Сучасні тлумачення азербайджанського мугаму відображають різні періоди в історії країни та її контакти з персами, вірменами, грузинами та іншими турецькими народами. Цей музичний жанр поділяє художні характеристики іракського макаму, персидського радіфа та турецького макаму. Раніше в мугам в основному грали двічі: іграшку, традиційний весільний бенкет та майли, приватну зустріч поціновувачів. Це також практикувалося членами суфійських орденів та виконавцями релігійних драм під назвою тазі або шабіх. Офіційні конкурси та неформальні зустрічі дозволили досвідченим музикантам заявити про себе. Цей модальний жанр поєднує в собі співака, чоловіка чи жінку, з музикантами, які грають на традиційних інструментах, включаючи смолу (лютня з довгою шиєю), каманчу (скрипка з лопатою з чотирма струнами) і даф (різновид великого бубна). Неможливо перекласти в остаточній формі, численні версії передаються майстрами, які навчають студентів витонченому мистецтву імпровізації, що робить багатство цього художнього виразу. Європейські впливи, особливо чутливі до того, як сучасні музиканти грають та передають своє ноу-хау молодим поколінням, значною мірою сприяли позбавленню мугаму певних естетичних та виразних характеристик. |  |
| Мистецтво азербайджанських ашиків | 2009 | * Усні традиції та висловлювання * Виконавські види мистецтва * Ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством | Мистецтво Азербайджанської Ашіки об'єднує поезію, історії, танці, пісні та інструментальну музику у формі традиційного сценічного вираження, що є символом культури азербайджанського народу. Характеризується підтримкою саз, класичний репертуар включає близько 200 пісень, 150 музичних та поетичних композицій дастан, майже 2000 віршів усіх поетичних жанрів та безліч оповідань. Регіони іноді мають власну методику інструментального супроводу, але всі вони базуються на спільній національній мові та мистецькій історії. Ашіки виступають на весіллях, зустрічах з друзями та святкових заходах по всьому Кавказу, а також у концертних залах, на радіо та на телебаченні, і вони продовжують збагачувати свій репертуар, поєднуючи класичні мелодії та сучасні мелодії. Вважається символом національної ідентичності, їхнє мистецтво також розглядається як охоронець азербайджанської мови, літератури та музики. Представляючи колективне сумління народу, ашики допомагають сприяти обміну та діалогу між культурами: курди, лезгуї, таліші, тати та інші етнічні групи, що живуть у країні, часто практикують мистецтво ашиків, і так багато їх віршів, як їх пісні поширилися по всій області. |  |
| Традиційне мистецтво азербайджанського килимарства в Азербайджанській Республіці | 2010 | * Ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи * Усні традиції та висловлювання | Азербайджанський килим - це традиційний багатовимірний текстиль ручної роботи з щільною текстурою, вузлом або тканням, візерунки якого характерні для багатьох азербайджанських регіонів виготовлення килимів. Виготовлення килимів - це сімейна традиція, яка передається усно та на практиці. Чоловіки стрижуть овець навесні та восени, тоді як жінки збирають барвники, прядуть шерсть та фарбують пряжу навесні, влітку та восени. Плетіння взимку виконують жінки-члени розширеного сімейного кола, дівчата вчаться ткати разом з матір’ю та бабусею, а невістка зі свекрухою. Килим виготовляється на горизонтальному або вертикальному ткацькому верстаті з використанням різнокольорових вовняних, бавовняних або шовкових ниток, пофарбованих природними барвниками. Застосовуючи спеціальні прийоми до вузликових килимків, ткачі пропускають нитку, яку вони зав'язують навколо ниток основи. Ткані килими по-різному виготовляються із переплетених структурних перекосів, утоків та узорів. Порізка готового килима на ткацькому верстаті - це свято рідкісної урочистості. Ткання килима тісно пов’язане із повсякденним життям та звичаями відповідних громад, і його роль відображається у значенні композицій та їх застосування. Наприклад, дівчата, що сидять на килимі, гадають і співають традиційні мелодії на Новрузі (регіональний Новий рік). Килим широко використовується як предмет меблів або прикраси стін, а спеціальні килимки плетуть для лікувальних процедур, весільних церемоній, пологів, ритуальних ритуалів та для молитви. |  |
| Виготовлення та музична практика дьогтю, струнного інструменту з довгою шиєю | 2012 | * Виконавські види мистецтва * Ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством | Дьоготь - це довгоструба зірвана струнна лютня, яку традиційно виготовляють і грають у громадах по всьому Азербайджану. Багато хто вважає головним музичним інструментом країни, він виступає окремо або з іншими інструментами у багатьох традиційних музичних стилях. Тар-фактори передають свої ноу-хау учням, часто в сімейному середовищі. Виробництво починається з ретельного вибору матеріалів для інструменту: шовковиці для тіла, ліщини для шиї та груші для кілочків. Використовуючи різноманітні інструменти, майстри створюють порожнистий ящик вісімки, який потім покривається тонким перикардом бика. Шина ладу прикріплена, додані металеві струни, а на корпусі зроблені перламутрові вставки. Гравці тримають інструмент горизонтально до грудей і виривають струни плектром, використовуючи трелі та кілька прийомів та ударів для додання кольору. Дегтярна музика відіграє важливу роль на весіллях та різноманітних зустрічах з друзями, святкових заходах та публічних концертах. Гравці тару передають свої навички з вуст у вуста молодим людям у своїй громаді, а також на власному прикладі та в музичних школах. Виготовлення та практика дьогтю, а також навички, пов’язані з цією традицією, відіграють важливу роль у формуванні культурної ідентичності азербайджанців. |  |
| Традиційне мистецтво та символіка келагаї, виготовлення та носіння шовкових шарфів для жінок | 2014 | * Знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи * Ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством | Занурене в традиції, розповсюджені по Шовковому шляху, мистецтво келагаї зосереджене в двох місцях в Азербайджані: місті Шакі та селі Басгал. Виготовлення келагаї включає кілька етапів: плетіння тканини, фарбування та декорування дерев’яними брусками. Ткачі обирають тонкі шовкові нитки з галузей сільського господарства і плетуть тканини на своїх ткацьких верстатах, перш ніж замочувати їх у киплячій ванні та сушити, щоб отримати квадратні тканини. Потім, використовуючи рослинні речовини, майстри-майстри надають тканинам різні кольори та прикрашають їх різними візерунками, використовуючи дерев’яні штампи, покриті розчинами на основі каніфолі, парафіну та твердої олії. Кольори шарфів мають символічне значення, часто пов’язане із соціальними обставинами: весіллями, похоронними церемоніями, святкуваннями та повсякденними діями. Мистецтво виготовлення келагайї передається лише через неформальне навчання і є в першу чергу сімейною діяльністю. Кожна сім’я має свої стилістичні характеристики та декоративні мотиви. Традиційна практика виготовлення та носіння келагаї є вираженням культурної самобутності та релігійних традицій, а також символом соціальної згуртованості, що зміцнює роль жінок, а також культурну єдність азербайджанського суспільства. |  |
| Мідна майстерність Лагіджа | 2015 | * Ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством * Знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи | Виготовлення міді з міді Lahidj - це традиційна практика виготовлення та використання виробів з міді, зосереджених у громаді Lahidj на Кавказі. Майстер, який відповідає за виплавку міді, координує весь процес, і його супроводжує учень, який вивчає необхідні техніки, допомагаючи майстру. Коваль-молот закачує повітря в печі і забиває розплавлену мідь у тонкі плоскі плити. Потім майстер шліфує забиті мідні пластини і прикрашає готовий виріб. Цей останній крок у процесі вважається особливо важливим, оскільки використовувані мотиви часто стосуються навколишнього середовища, відображаючи тим самим традиційні знання та культурні цінності носіїв. Майстер відповідає за продаж готових мідних виробів у цехах та за оплату праці інших залучених майстрів. Традиція передається в сім'ях від батька до сина. Багато сімей в Азербайджані приїжджають до Лахіджа, щоб придбати мідні вироби для щоденного вживання, вважаючи, що вони покращують користь для здоров'я продуктів харчування. Для ремісників традиція є важливим джерелом доходу та забезпечує сильне почуття особистості та гордості. Виробництво міді також зміцнює родинні зв'язки в межах громади Лахідж і розглядається як чіткий знак ідентичності Лахіджа. |  |
| Культура виготовлення і розподілу коржів Лаваш, Катирма, Юпка, Юфка Примітка Азербайджан поділяє цю практику зІран, Казахстан, Киргизстан та Туреччина. | 2016 | * Знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи * Усні традиції та висловлювання | Культура виготовлення і розподілу коржів у громадах Азербайджану, Ірану, Казахстану, Киргизії та Туреччини виконує соціальні функції, завдяки яким багато людей продовжують дотримуватися цієї традиції. У приготуванні хліба (лаваш, катирма, юпка чи юфка) беруть участь принаймні троє людей, часто з однієї родини, кожна з яких має свою роль у його приготуванні та випічці. У сільській місцевості процес відбувається між сусідами. Традиційні пекарні також роблять цей хліб. Її готують у тандирах / танурах (земляні або кам’яні печі, вкопані в землю), на саях (металевих пластинах) або в казанах (казанах). На додаток до звичайних страв, плоский хліб ділиться з нагоди весіль, народжень, похоронів, свят та молитов. В Азербайджані та Ірані його кладуть на плечі нареченої або обсипають над головою, щоб побажати подружжю процвітання, а в Туреччині його дарують сусідам пари. В Казахстані вважають, що цей хліб готують на похоронах, щоб захистити померлого в очікуванні божественного рішення, а в Киргизії поділ хліба забезпечує померлому краще перебування в потойбічному світі. Ця практика, яка активно передається в сім'ях та від майстрів до підмайстрів, відображає гостинність, солідарність та певні вірування, що символізують спільні культурні корені, а отже, посилює відчуття приналежності до громади. |  |
| 2016 | * Усні традиції та висловлювання * Виконавські види мистецтва * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи * Знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * Традиційні ремесла | Новруз, або Новруз, Нооруз, Навруз, Науроз, Невруз, відзначає Новий рік та початок весни у дуже великій географічній зоні, включаючи, серед інших,Азербайджан, 'Індія, 'Іран, Киргизстан, Пакистан, Туреччина таУзбекистан. Він відзначається кожні 21 рік Березень, дата розрахована і спочатку встановлена на основі астрономічних досліджень. Новруз пов'язаний з різними місцевими традиціями, наприклад, згадка про Джамшида, міфологічного царя Ірану, з багатьма історіями та легендами. Ритуали, які супроводжують його, залежать від місця розташування, від перестрибування через багаття та струмки в Ірані до прогулянок по канату, поставлення запалених свічок біля дверей будинку до традиційних ігор, таких як скачки на конях або традиційна боротьба, що практикується в Киргизстані. Пісні та танці є правилом майже скрізь, як і напівсвященні сімейні чи громадські страви. Діти є основними бенефіціарами свят і беруть участь у багатьох заходах, таких як прикрашання крутих яєць. Жінки відіграють центральну роль в організації та керуванні "Новрузом", а також у передачі традицій. Novruz пропагує цінності миру, солідарності між поколіннями та в сім'ях, примирення та добросусідства, сприяючи культурному різноманіттю та дружбі між народами та різними громадами |  | |
| Мистецтво виготовлення та гри на каманче / каманче, струнному музичному інструменті Примітка Азербайджан поділяє цю практику зІран. | 2017 | * Виконавські види мистецтва * Ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством | Мистецтво виготовлення та гри на каманче / каманче ("маленький лук"), струнному струнному інструменті, існує вже більше тисячоліття. В Ісламській Республіці Іран та Азербайджані це головний компонент класичної та традиційної музики, і каманче / каманче грають на великій кількості соціальних та культурних зібрань. Сучасні практикуючі в основному використовують чотириструнні каманче / каманче, що складаються з тіла з кінського волосу та лука. Музиканти грають поодинці або в оркестрі. Носіями та практиками є майстри, художники-аматори або професіонали, а також викладачі початкових класів та студенти. Каманче / Каманче є невід’ємною частиною музичної культури обох країн. Якщо виготовлення інструментів дає їм пряме джерело доходу, ремісники також сприймають це мистецтво як невід’ємну частину нематеріальної культурної спадщини своєї громади. За допомогою своєї музики музиканти передають безліч тем, починаючи від міфології і закінчуючи комедією, включаючи гностичні теми. Сьогодні знання про музичну практику та виготовлення каманче / каманче передаються як у сім'ях, так і в музичних закладах, що фінансуються державою, включаючи музичні школи. Знання про значення музики для пропаганди культурної ідентичності передаються з покоління в покоління в усіх сферах життя обох країн. |  |
| Традиція готувати та ділитися дольмою, маркером культурної ідентичності | 2017 | * Знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи | Традиція долми поєднує в собі набір знань та навичок, пов’язаних з приготуванням традиційної страви під назвою «долма», яка випускається у вигляді невеликих гарнірів (на основі м’яса, цибулі, рису, гороху та спецій), загорнутих у свіжі або попередньо приготовані страви. -варене листя, або використовується для фарширування фруктів та овочів. Назва цієї традиції є абревіатурою тюркського слова «долдурма», що означає «фарширований». Ця традиційна страва ділиться з родиною або місцевими громадами, при цьому методи, прийоми та інгредієнти, що використовуються для її приготування, різняться залежно від громади. Традиція продовжується в усьому Азербайджані і вважається центральною кулінарною практикою у всіх регіонах країни. Це практикується в особливих випадках та зборах. Це також сприяє солідарності, повазі та гостинності. Передаючись з покоління в покоління, традиція долми виходить за межі етнічних та релігійних кордонів, що існують в країні. Носіями є традиційні кулінари, переважно жінки, та більша спільнота людей, які використовують долму для різних культурних та соціальних цілей. Неформальна передача відбувається через стосунки між батьками та дітьми, тоді як формальна передача відбувається переважно у професійно-технічних школах та через учнівство. Цей елемент користується високою видимістю в азербайджанському суспільстві, а його життєздатність забезпечується громадами за допомогою численних заходів та заходів з підвищення обізнаності, таких як фестивалі, викладання цієї традиції закладами професійної освіти та підготовка публікацій на цю тему. |  |
| Спадщина Деде Коркуд / Коркит Ата / Деде Коркут: культура, популярні легенди та музика, пов'язана з цим епосом | 2018 | * Виконавські види мистецтва * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи * Усні традиції та висловлювання | Культура, народні легенди та музика, пов’язані з епосом Деде Коркуд / Коркит Ата / Деде Коркут, базуються на дванадцяти героїчних легендах, казках та казках та тринадцяти традиційних музичних творах, які передаються з покоління в покоління за допомогою усних традицій, сценічне мистецтво, культурні коди та музичні композиції. Деде Коркуд виступає в кожній історії як легендарна постать і мудра людина, трубадур, слова, музика та свідчення мудрості яких пов'язані з традиціями, що оточують народження, одруження та смерть. У музичних творах це звук кобизу, музичного інструменту, який відтворює звуки природи, а звукові пейзажі характерні для цього середовища (наприклад, імітація виття вовка чи пісні лебедя). Всі музичні твори тісно пов’язані між собою епічними казками, які їх супроводжують. Елемент, що передає соціальні, культурні та моральні цінності, такі як героїзм, діалог, фізичне та духовне благополуччя та єдність, а також повага до природи, багатий глибокими знаннями історії та культури турецькомовних громад . Це практикується та продовжується зацікавленою громадою неодноразово - від сімейних подій до національних та міжнародних фестивалів - і, отже, добре вкорінене в суспільстві, слугуючи спільною ниткою між поколіннями. |  |
| Нар Байрамі, традиційний фестиваль граната та його культури | 2020 | * Виконавські види мистецтва * Знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи * Ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством * Усні традиції та висловлювання | Нар Байрамі - це фестиваль, який проводиться щороку в жовтні / листопаді в азербайджанському регіоні Гейчай і святкує гранат, а також його традиційне використання та символіку. Вирощування граната - це сукупність практик, знань, традицій та ноу-хау, пов’язаних із виробництвом фруктів, які не використовуються лише у кулінарних контекстах, але які також присутні в ремеслах, декоративно-прикладних мистецтвах, міфах, історіях та інших творчих практиках . Цей елемент тісно пов’язаний з місцевим сільським господарством, а також з виробниками та людьми, що проживають у сільських громадах, які вирощують та збирають плоди. Ці учасники мають детальне розуміння екологічних характеристик та техніки збору врожаю. Цей фрукт користується великою видимістю в суспільстві, оскільки гранат і Нар Байрамі виконують культурні та соціальні функції, починаючи від використання в традиційних стравах і закінчуючи появою в поезії. Символічно, що гранат асоціюється з довгостроковою продуктивністю і великою кількістю і, як вважають, несе енергію. У місцевих легендах це говорить про любов і пристрасть, тоді як віруючі люди вважають це символом вічності. Щорічний фестиваль святкує гордість традицій предків, пов’язаних із фруктами, та заохочує активний обмін та спілкування між громадами та відвідувачами, присутніми під час урочистостей, що є сприятливим моментом для висвітлення місцевої природи та культури. |  |
| Мистецтво мініатюри Примітка Азербайджан поділяє цю практику зІран, в Узбекистан та Туреччина. | 2020 | * Знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * Ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством | Мініатюра - це вид двовимірного мистецтва, що стосується проектування та створення невеликих за розміром картин на книгах, пап’є-маше, килимів, текстилю, стін та кераміки та інших середовищ із використанням сировини, таких як золото, срібло та різні органічні речовини . Історично мініатюру визначали як ілюстрацію, вставлену на сторінку, щоб візуально підтримати зміст тексту, але елемент еволюціонував і також є в архітектурі та благоустрої громадських просторів. Мініатюра візуально представляє вірування, світогляди та спосіб життя, а також набула нових персонажів завдяки впливу ісламу. Хоча існують відмінності в стилі, мистецтво мініатюрного живопису, як це практикується в країнах, що подають документи, має деякі спільні характеристики. У будь-якому випадку це традиційне мистецтво, яке передається наставником своєму підмайстру (неформальна освіта) і вважається невід’ємною частиною кожної соціальної та культурної ідентичності суспільства. Мініатюра представляє конкретний тип перспективи, розмір та візерунки якої змінюються відповідно до їх важливості, що є основною відмінністю від реалістичного та натуралістичного стилів. Хоча вона існує століттями, вона продовжує розвиватися і тим самим зміцнювати зв’язки між минулим і сьогоденням. Традиційні живописні техніки та принципи зберігаються, але художники також вносять у процес свою індивідуальну творчість. |  |
Реєстр найкращих практик захисту
В Азербайджані відсутня практика, внесена до Реєстру найкращих практик захисту.
Список аварійного резервного копіювання
| Зручно | Рік | Домен | Опис | Малювання |
|---|---|---|---|---|
| Човган, традиційна кінна гра, що проводиться на спині карабахських коней в Азербайджанській Республіці | 2013 | * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи | Човган - традиційна кінна гра, що проводиться на рівній покритій травою місцевості, де дві команди гравців змагаються на карабахських конях. Кожна команда складається з п’яти гонщиків: двох захисників та трьох нападників. Гра починається в середині поля, і гравці за допомогою дерев'яних киянок намагаються потрапити в ворота суперника маленьким шкіряним або дерев'яним м'ячем. Гра перетинається традиційною інструментальною музикою джангі. Гравці та тренери Човгана - досвідчені фермери та вершники з регіону. Вони традиційно носять великий каракулевий капелюх, довге приталене пальто з високою талією, спеціальні штани, шкарпетки та взуття. Люди будь-якого віку приходять подивитися цю традиційну гру та підтримують свої команди. Човган посилює почуття особистості, закріплене в кочовій культурі, і допомагає сприймати коня як невід'ємну частину повсякденного життя. Конкретні правила, ноу-хау та техніки Човгана передаються новачкам досвідченими гравцями під час групових тренувань. Однак практика та передача Човгана ослабла через втрату інтересу серед молоді, урбанізацію та еміграцію, що призвело до нестачі гравців, дресирувальників та карабахських коней. |  |
| Яллі (кочарі, тензере), традиційні колективні танці Нахтчівана | 2018 | * Виконавські види мистецтва * Соціальні практики, ритуали та святкові заходи * Усні традиції та висловлювання | Яллі, традиційні колективні танці Нахтчівана - це сукупність традиційних танців, що виконуються виключно під час колективних виступів. Як правило, яллі виконується, утворюючи коло, ланцюжок або лінію, і включає елементи гри та пантоміми (імітація птахів чи інших тварин), фізичні вправи та рух. Спільнота танців яллі складається з практикуючих танцюристів, які виконують свої хореографії стихійно або за розкладом під час різних фестивалів та свят. Деякі варіації яллі включають скандування і виконуються як чоловіками, так і жінками, тоді як інші виконуються лише чоловіками та імітують пастирські ігри та певні бойові дії з рогатим звіром. До середини 20 століття яллі широко практикували. Однак кілька факторів мали негативні наслідки для передачі практики, включаючи поступову втрату соціальних функцій певних типів яллі та перевагу, надану сценічним виставам, а також зовнішні фактори, такі як міграція робітників та кризи. Наприкінці 1980-х і на початку 1990-х, еволюція від неформальної передачі до формальних режимів та радикальне спрощення танців, що призвело до втрати різноманітності. |  |
