У цій статті перелічено практики, перелічені в Нематеріальна культурна спадщина ЮНЕСКО в Італія.
Зрозумійте
Країна має чотирнадцять практик, включених до "репрезентативний список нематеріальної культурної спадщини Від ЮНЕСКО.
Жодна практика не включена в "реєстр найкращих практик захисту культури "Або на"аварійний резервний список - - ».
Списки
Представницький список
| Зручно | Рік | Домен | Опис | Малювання |
|---|---|---|---|---|
| Сицилійський ляльковий театр Opera dei Pupi | 2008 | * Виконавські види мистецтва ноу-хау, пов’язані з традиційним майстерством * усні традиції та вислови | Ляльковий театр, відомий як "Opera dei Pupi", народився на початку XIX століття на Сицилії, де він мав великий успіх серед популярних класів. Лялькарі розповідали історії, натхненні середньовічною лицарською літературою та іншими джерелами, такими як поезія італійського Відродження, життя святих або історії про відомих бандитів. Діалоги були в основному імпровізованими. Дві основні сицилійські лялькові школи, Палермо та Катанія, відрізнялися головним чином розмірами та формою ляльок, технікою поводження та різноманітністю налаштувань фонів. Ці театри часто були сімейними підприємствами. Ляльки, відомі виразністю своїх облич, ремісники ліпили, малювали та будували традиційними методами. Лялькарі, прагнучи перевершити один одного у виставах, справили реальний вплив на публіку. Раніше вистави, що розповсюджувались протягом декількох вечорів, були можливістю для людей збиратися разом. Економічні та соціальні потрясіння, викликані надзвичайним економічним бумом 1950-х років, глибоко вплинули на традицію, значно похитнувши її основи. У той час подібні форми театру зникли в інших частинах Італії, до відновлення, в деяких з них, приблизно через двадцять років. Opera dei Pupi - єдиний приклад неперервної традиції цього виду театру. Сучасні економічні труднощі вже не дозволяють ляльководам заробляти на життя своїм мистецтвом, що змушує їх звертатися до більш прибуткових професій. Крім того, туризм сприяв зниженню якості вистав, спочатку призначених виключно для місцевої аудиторії. |  |
| Канто тенор, сардинська пастирська пісня | 2008 | * Виконавські види мистецтва * усні традиції та вислови | Канто тенор походить із скотарської культури Сардинії. Це багатоголосова поліфонічна форма співу - бассу, контра, бохе та месу боче - у виконанні групи з чотирьох чоловіків. Однією з його особливостей є глибокий та горластий тембр басу та контра вокалу. Співаки утворюють коло, а соліст співає мелодію, прозу чи вірш, тоді як інші голоси хором супроводжують його. Більшість практикуючих мешкають у Барбаджі та центральних районах острова. Це вокальне мистецтво є невід'ємною частиною повсякденного життя місцевого населення. Це часто практикується спонтанно в місцевих барах, su zilleri, але також і в деяких офіційних випадках, таких як весілля, стрижка овець, релігійні свята або карнавал у Барбарічіно. Канто тенор охоплює величезний репертуар, який варіюється в залежності від регіону. Найпоширенішими мелодіями є серенада boche ’e notte (« голос ночі ») та танцювальні пісні, такі як муто, госо та бало. Тексти - це старі вірші або сучасна поезія на такі актуальні теми, як еміграція, безробіття чи політика. У цьому сенсі ці пісні можна розглядати як традиційні, так і сучасні вирази культури. Канто тенор особливо вразливий до соціально-економічних потрясінь, таких як занепад пастирської культури та розвиток туризму на Сардинії. Він все частіше виконується на сцені для туристів, що має тенденцію зменшити різноманітність репертуару та змінити інтимний характер цієї музики. |  |
| 1 Традиційне ноу-хау скрипки в Кремоні | 2012 | * ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством * Виконавські види мистецтва * знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * соціальні практики, ритуали та святкові заходи | Виготовлення кремонської скрипки надзвичайно відоме та добре відоме за кордоном завдяки традиційному процесу будівництва та реставрації скрипок, альтів, віолончелей та контрабасів. Виробники скрипок відвідують спеціалізовану школу, засновану на тісних стосунках між майстром та студентом, перед тим, як пройти навчання в місцевій майстерні, де вони продовжують розвивати та вдосконалювати свої техніки - нескінченний процес. Кожен лютьє будує від трьох до шести інструментів на рік, після того, як вручну виготовив та зібрав понад 70 шматочків дерева навколо форми, відповідно до різних акустичних очікувань кожного кінця. Ніколи не буває двох однакових скрипок. Кожна частина інструменту побудована в певній деревині, підібрана з обережністю та витримана природним чином. Не використовується промисловий або напівпромисловий матеріал. Створення скрипки вимагає високого рівня творчості: майстер повинен адаптувати загальні правила та власну совість до кожного інструменту. Кремонські люті глибоко впевнені, що обмін знаннями є фундаментальним для розвитку їхніх навичок, а діалог з музикантами вважається важливим для кращого розуміння їх потреб. Традиційне виготовлення скрипки пропагується двома асоціаціями лютіє: “Consorzio Liutai Antonio Stradivari” та “Associazione Liutaria Italiana”, і це вважається фундаментальним для ідентичності Кремони, її мешканців і відіграє основну роль у її соціальній практиці та культурних подіях , ритуали та події. Виготовлення кремонської скрипки надзвичайно відоме та добре відоме за кордоном завдяки традиційному процесу будівництва та реставрації скрипок, альтів, віолончелей та контрабасів. Виробники скрипок відвідують спеціалізовану школу, засновану на тісних стосунках між майстром та студентом, перед тим, як пройти навчання в місцевій майстерні, де вони продовжують розвивати та вдосконалювати свої техніки - нескінченний процес. Кожен лютьє будує від трьох до шести інструментів на рік, після того, як вручну виготовив і зібрав понад 70 шматочків дерева навколо форми, відповідно до різних акустичних очікувань кожного кінця. Ніколи не буває двох однакових скрипок. Кожна частина інструменту побудована в певній деревині, підібрана обережно та витримана природним чином. Не використовується промисловий або напівпромисловий матеріал. Виготовлення скрипки вимагає високого рівня творчості: майстер повинен адаптувати загальні правила та власну совість до кожного інструменту. Кремонські люті глибоко впевнені, що обмін знаннями є фундаментальним для розвитку їхніх навичок, а діалог з музикантами вважається важливим для кращого розуміння їх потреб. Традиційне виготовлення скрипки пропагується двома асоціаціями лютіє: “Consorzio Liutai Antonio Stradivari” та “Associazione Liutaria Italiana”, і це вважається фундаментальним для ідентичності Кремони, її мешканців і відіграє основну роль у її соціальній практиці та культурних подіях , ритуали та події. |  |
Процесії гігантських споруд несли на плечах
| 2013 | * Виконавські види мистецтва * соціальні практики, ритуали та святкові заходи ноу-хау, пов’язані з традиційним майстерством * усні традиції та вислови | Католицькі ходи гігантських плечових споруд проводяться по всій Італії, а точніше у чотирьох історичних центрах міста. У Нолі процесія восьми обелісків з дерева та пап’є-маше вшановує пам’ять про повернення святого Павліна. У Пальмі носії носять складну процесійну структуру на честь Богоматері зі Святого Письма. У Сассарі «Discesa dei Candelieri» («Спуск свічників») складається з несучих об’ємних дерев’яних обелісків. У Вітербо “Macchina di Santa Rosa” (Вежа Санта-Роза) вшановує пам’ять покровителя. Злагоджений та рівномірний розподіл завдань для спільного проекту є основним елементом урочистостей, який пов'язує громади через зміцнення взаємоповаги, співпраці та спільних зусиль. Розвиток діалогу між носіями цієї культурної спадщини також дозволив створити мережу обмінів. Ці святкування вимагають участі музикантів і співаків, а також кваліфікованих ремісників, які виготовляють процесійні споруди та створюють парадний одяг та артефакти. Громади покладаються на неформальну передачу цих знань та методів для побудови процесійних структур. Цей процес забезпечує культурну спадкоємність та зміцнює почуття ідентичності. |  |
| Середземноморська дієта | 2013 | * знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * соціальні практики, ритуали та святкові заходи * ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством * усні традиції та вислови | Середземноморська дієта передбачає набір навичок, знань, ритуалів, символів та традицій, що стосуються сільськогосподарських культур, врожаю, збирання, риболовлі, розведення, консервації, обробки, приготування їжі, і, зокрема, способу спільного використання столу та споживання їжі. Спільне харчування - це основа культурної самобутності та наступності спільнот у середземноморському басейні. Це момент соціального обміну та спілкування, підтвердження та уточнення особистості сім'ї, групи чи спільноти. Середземноморська дієта підкреслює цінності гостинності, добросусідства, міжкультурного діалогу та творчості, а також способу життя, керованого повагою до різноманітності. Він відіграє важливу роль у культурних просторах, фестивалях та святах, об'єднуючи населення різного віку, класів та умов. Вона включає майстерність та виготовлення предметів для транспортування, консервування та споживання їжі, включаючи керамічний посуд та склянки. Жінки відіграють важливу роль у передачі ноу-хау та знань про середземноморську дієту, у захисті технік, у повазі сезонних ритмів та святкових пунктуацій календаря, а також у передачі значень до нових поколінь. Так само ринки відіграють ключову роль як простори для культури та передачі середземноморської дієти в повсякденному навчанні обміну, взаємній повазі та домовленостям. |  |
| 7 Традиційна сільськогосподарська практика вирощування «vite ad alberello» (обрізка виноградної лози в келиху) громади Пантеллерії | 2014 | * знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * соціальні практики, ритуали та святкові заходи * усні традиції та вислови | Традиційна практика вирощування келихоподібних лоз (vite ad alberello) передається поколіннями сім'ям виноградарів та фермерів на середземноморському острові Пантеллерія. Близько 5000 жителів мають земельну ділянку, яку вони обробляють за допомогою стійких методів. Техніка передбачає кілька етапів. Землю готують, вирівнюючи землю і викопуючи яму, де буде висаджена лоза. Потім основну гілку лози ретельно обрізають, щоб отримати шість гілок і сформувати радіально організований кущ. Ямку постійно підтримують, щоб рослина росла в відповідному мікрокліматі. Потім виноград збирають вручну під час традиційного заходу, який розпочинається наприкінці липня. Виноградарі та фермери Пантеллерії, чоловіки та жінки, практикують Vite ad Alberello у складних кліматичних умовах. Знання та навички носіїв та практиків передаються в сім'ях, усно на місцевому діалекті та через практику. Ритуали та фестивалі, організовані в період з липня по вересень, також дозволяють місцевій громаді ділитися цією соціальною практикою. Жителі Пантеллерії продовжують ототожнювати себе з виноградарством і боротися за збереження цієї практики. |  |
| Соколине полювання, жива спадщина людини Примітка Італія поділяється з цією практикоюНімеччина, 'Саудівська Аравія, 'Австрія, Бельгія, Об'єднані Арабські Емірати, 'Іспанія, Франція, Угорщина, Казахстан, Марокко, Монголія, Пакистан, Португалія, Катар, Сирія, Південна Корея та Чехія. | 2016 | соціальні практики, ритуали та святкові заходи | Спочатку сокільство, яке спочатку використовувалось як джерело їжі, більше пов’язане із збереженням природи, культурною спадщиною та соціальною участю громад. Слідуючи власним традиціям та етичним принципам, сокільники тренують, навчають та літають хижих птахів (соколиних, але також орлів та аципітрид), розвиваючи зв’язок із ними та стаючи головним джерелом захисту. Практика, яку можна знайти у багатьох країнах світу, може відрізнятися, наприклад, типом використовуваного обладнання, але методи залишаються незмінними. Побачивши себе групою, соколарі можуть тижнями їздити на полювання, розповідаючи одне одному свій вечірній день. Вони сприймають соколине полювання як зв’язок із минулим, особливо коли це одне з останніх зв’язків із природним середовищем та традиційною культурою громади. Знання та вміння передаються з покоління в покоління шляхом наставництва, сімейного навчання або тренувань у клубах та школах. У деяких країнах потрібно скласти національний іспит, щоб стати сокольником. Зустрічі та фестивалі дозволяють громадам ділитися своїми знаннями, підвищувати обізнаність та сприяти різноманітності. |  |
| 8 Мистецтво неаполітанського виробника піци | 2017 | * Виконавські види мистецтва * соціальні практики, ритуали та святкові заходи * ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством * усні традиції та вислови | Мистецтво неаполітанської піццайоло - це кулінарна практика, що включає чотири різні етапи, що стосуються приготування тіста та його приготування на дров’яному вогні, обертаючи піцу в духовці. Стихія бере свій початок з Неаполя, столиці Кампанії, де неподалік 3000 піцайолос в даний час живуть і працюють. Піццайолос є живим ланкою для зацікавлених громад. Існує три основні категорії носіїв - майстер піцайоло, піццайоло та пекар - а також сім'ї в Неаполі, які відтворюють мистецтво вдома. Елемент сприяє збору та обміну між поколіннями. Це схоже на видовище, коли шеф-піца у центрі своєї "боттеги" ділиться своїм мистецтвом. Щороку, щоб забезпечити життєздатність цього мистецтва, Асоціація неаполітанських піцайолів організовує курси, присвячені історії, інструментам та технікам приготування піци. Технічним навичкам також навчають у Неаполі в школах, і учні можуть навчитися цього мистецтва в неаполітанських сім'ях. Однак знання та вміння передаються в основному в "боттезі", де молоді підмайстри спостерігають за своїм майстром на роботі та вивчають всі етапи та ключові елементи мистецтва. | .jpg/150px-La_vera_pizza_Napolitana_(319020748).jpg) |
| Мистецтво будівництва сухого каменю: ноу-хау та техніки | 2018 | ноу-хау, пов’язані з традиційним майстерством | Мистецтво будівництва сухого каменю - це вміння, пов’язане з будівництвом кам’яних конструкцій, укладаючи камені один на одного без використання будь-якого іншого матеріалу, крім іноді сухої землі. Сухокам’яні споруди зустрічаються в більшості сільських районів - переважно на горбистій місцевості - як усередині, так і зовні заселених просторів. Однак вони не відсутні в міських районах. Стійкість конструкцій забезпечується ретельним вибором і розміщенням каменів. Сухі кам'яні споруди сформували безліч різноманітних ландшафтів, що дозволило розвивати різні типи середовищ існування, сільського господарства та тваринництва. Ці структури свідчать про методи та практики, що використовуються населенням від доісторичних часів до сучасності для організації своїх житлових та робочих приміщень шляхом оптимізації місцевих природних та людських ресурсів. Вони відіграють важливу роль у запобіганні зсувам, повеням і лавинам, боротьбі з ерозією та опустелюванням земель, поліпшенні біорізноманіття та створенні відповідних мікрокліматичних умов для сільського господарства. Носіями та практиками є сільські громади, в яких цей елемент глибоко вкорінений, а також професіонали в будівельному секторі. Сухі кам'яні конструкції завжди виконуються в ідеальній гармонії з навколишнім середовищем, а техніка являє собою гармонійні стосунки між людиною та природою. Практика в основному передається через практичний додаток, адаптований до умов, характерних для кожного місця. | .jpg/150px-Giave,_pinnetta_(02).jpg) |
| Альпінізм Примітка Італія поділяє цю практику з Швейцарський та Франція. | 2019 | Альпінізм - це мистецтво підйому на вершини та стіни у високих горах, у всі пори року, по скелястій або льодовиковій місцевості. Він використовує фізичні, технічні та інтелектуальні можливості та практикується із застосуванням адаптованих технік, дуже специфічного обладнання та інструментів, таких як льодоруби та кошки. Це традиційна фізична практика, що характеризується спільною культурою, поєднуючи знання про високогірне середовище, історію практики та цінності, пов’язані з нею, та конкретні ноу-хау. Альпінізм також вимагає знання навколишнього середовища, зміни кліматичних умов та природних небезпек. Він також базується на естетичних посиланнях, причому гірці прив’язані до елегантності жесту при підйомі, до споглядання ландшафтів та спілкування з перехрещеним природним середовищем. Практика також мобілізує етичні принципи, засновані на зобов'язаннях кожної людини, зокрема, щоб не залишати сліду від його проходження та прийти на допомогу іншим практикуючим. Командний дух, символізований мотузковою вечіркою, є ще одним важливим елементом ментальності альпіністів. Більшість членів громади належать до альпійських клубів, які поширюють альпійські практики по всьому світу. Ці клуби організовують групові виїзди, надають практичну інформацію та сприяють різноманітним публікаціям. Тому вони є переносниками культури альпінізму. Оскільки XXe століття альпійські клуби трьох країн розвивають дружні зв'язки, часто організовуючи двосторонні або тристоронні зустрічі на різних рівнях. | _Valmalenco,_Sondrio,_Lombardia,_Italy._2018-06-09.jpg/150px-Escursionisti_durante_ascesa_su_nevaio_del_Pizzo_Scalino_(3.323_m_s.l.m.)_Valmalenco,_Sondrio,_Lombardia,_Italy._2018-06-09.jpg) | |
| 9 Свято великого прощення | 2019 | Свято Великого Прощення натхнено історичним папським биком, виданим Папою Селестіном V для сприяння партнерству серед місцевого населення. Ця традиція, що відбувається у місті та провінції Л’Аквіла, включає низку ритуалів та торжеств, які постійно передаються з 1294 р. Ця практика передає сильне відчуття наступності та культурної самобутності для всієї громади. Марш прощення розпочинається запаленням Полум’я Морроне, після чого йде процесія, запалена свічками. Ця хода йде традиційним маршрутом, позначеним запалюванням штативів у кожному з двадцяти трьох пересічених сіл та підписом кожного мера пергаментом, що нагадує про символічні цінності Бульбашки. Збір громади закінчується 23 серпня в Л’Аквілі, запалюючи останній штатив. Барабани, стекляруси та прапороносики оживляють та пунктуюють Парад, в якому тисяча громадян також бере участь у традиційних костюмах. Вони супроводжують трьох головних героїв - Леді з бульбашкою, Юного Лорда та Леді з Хрестом - які символізують традиційні цінності фестивалю: гостинність, солідарність та мир. Значення та традиційні практики, пов’язані з елементом, передаються через казки, розказані вдома, у школах та місцях збору громад. Крім того, безперервна участь громади у цьому фестивалі забезпечила її життєздатність з часом. |  | |
| Трансгумантність, сезонне переміщення стад міграційними шляхами в Середземному морі та Альпах | 2019 | Трансгуманція, сезонне переміщення худоби міграційними шляхами в Середземному морі та Альпах, є формою скотарства. Щороку навесні та восени тисячі тварин виганяють пастухи у супроводі своїх собак та коней уздовж визначених маршрутів між двома географічними та кліматичними регіонами від світанку до сутінків. У багатьох випадках сім'ї скотарів також переїжджають разом із худобою. Існує два основних типи трансгумації: горизонтальна трансгумація в районах рівнин або плато; і вертикальна перегульованість, характерна для гірських регіонів. Трансгумантність формує стосунки між людьми, тваринами та екосистемами. Він включає ритуали та загальноприйняту соціальну практику у догляді та розведенні тварин, управлінні землею, лісами та водними ресурсами та управлінні природними небезпеками. Пастухи-трансгуманти мають глибокі знання про навколишнє середовище, екологічний баланс та зміну клімату, оскільки вигулювання є одним з найефективніших та стійких методів скотарства. Вони також мають спеціальні навички, пов’язані з усіма видами ремесел та виробництвом їжі. Урочистості навесні та восени означають початок і кінець нелюдськості, коли носії поділяються їжею, ритуалами та історіями та знайомлять молоді покоління з практикою стихії. Головні скотарі передають свої специфічні ноу-хау підростаючим поколінням завдяки щоденній діяльності, забезпечуючи життєздатність практики. |  | |
| Музичне мистецтво трубачів, інструментальна техніка, пов’язана із співом, володінням диханням, вібрато, резонансом місць та доброзичливістю Примітка Італія поділяє цю практику з Бельгія, Франція та Люксембург. | 2020 | * виконавське мистецтво * соціальні практики, ритуали та святкові заходи | Музичне мистецтво звукових сигналів, інструментальна техніка, пов’язана із співом, володінням диханням, вібрато, резонансом місць та доброзичливістю об’єднує техніки та навички, які дзвонар мобілізує для гри на розі. На точність і якість створених нот впливає подих музиканта, а інструментальна техніка заснована на тілесному володінні дзвонарем. Тембр інструменту чіткий і пронизливий, особливо в максимумах, а звуковий діапазон інструменту базується на природному резонансі з багатими обертонами. З дванадцяти нот його тессітура дозволяє композицію із співочою мелодією у супроводі другого голосу та гармонізованої з басовою партитурою. Невід’ємною частиною мистецтва труби, спів дозволяє музиканту розвивати згуртованість та доброзичливість. Дзвін у трубі - це перформативне мистецтво, відкрите для музичної творчості і практикується під час святкових моментів. Зібрані своїм загальним захопленням цією інструментальною музикою, мелодії походять з усіх соціокультурних верств. Ця дуже чудова соціальна суміш є одним із маркерів сучасної практики роботи з рогом. Навчання на практиці традиційно було усним та наслідувальним. Однак дзвонарі рідко вчаться самостійно: музичну практику часто здобувають у "школах труб". Музика труби підтримує величезний, жвавий і динамічний музичний репертуар, який не припиняв зростати з XVII століття. Відчуття приналежності та наступності походить від інтерпретації спільного репертуару, частково успадкованого від історії, який сприяє міжкультурному та міжнародному діалогу. |  |
| Мистецтво скляного бісеру Примітка Італія поділяє цю практику з Франція. | 2020 | * знання та практики, що стосуються природи та Всесвіту * ноу-хау, пов'язане з традиційним майстерством * усні традиції та вислови | Мистецтво скляних намистин тісно пов’язане з багатством знань та володінням матеріалом, склом та елементом, вогнем. Це мистецтво охоплює конкретні знання та спільні ноу-хау, посилається на конкретні традиційні процеси та інструменти та включає різні етапи. В Італії технічне ноу-хау, пов’язане з виробництвом, має дві форми: 1) перламутрові перлини (факел) та 2) перли da canna, виготовлені різанням, пом’якшенням та поліруванням порожнистої тростини. У Франції повні скляні намистини виготовляються за допомогою паяльної лампи і, обертаючись і під дією сили тяжіння гарячого скла, приймають круглу форму. Що стосується порожнистих перлів, то їх виробляють або на оправці, або продуванням у порожнисту тростину. Більш складна конструкція муррі, знайдена в обох штатах, передбачає складання різнокольорових скляних тростинок навколо ядра. Потім намистини прикрашають і використовують різними способами. В обох державах-учасницях практика передається здебільшого неофіційно на майстернях, де підмайстри отримують знання переважно шляхом спостереження, експериментів та повторення жестів під пильним оком майстрів-експертів. Передача також може відбуватися в рамках офіційних уроків, які проводяться технічними установами. Подарунки зі скляних намистин знаменують певні події та світські випадки. Вектор, що сприяє соціальній згуртованості, також сприяє спритності та майстерності ручної роботи. Власники та практики ототожнюються з колективною ідентичністю, що складається із спогадів та спільних просторів. |  |
Реєстр найкращих практик захисту
Італія не має практики, зазначеної в реєстрі найкращих практик захисту.
Список аварійного резервного копіювання
Італія не має практики у списку надзвичайних гарантій.
